EN
Sa tulong ng mga doodles at tangled vines Oyow ay nag aapoy ng emosyon.
Ang mga guhit ng kilalang Korean artist na si Oyow ay matagal nang tungkol sa mga relasyon na inilarawan ng paggamit ng mga tao at halaman. Ngayon ay gusto niyang gawing mas malinaw ang koneksyon ng kanyang dating trabaho at ng mga lighter – na pawang tungkol sa apoy.
Sa bulubunduking kanayunan ng Timog Korea, isang hindi inaasahang ilustrador, na nagngangalang Oyow, ang bumuhay. Sa nakapapawi na tunog ng ilog na dumadaloy sa kanyang bahay, at mga ibong mandarayuhan na nagpipinta sa langit na itim, ang kanyang imahinasyon ay natural na kumikislap. Biglang nakatadhana ang kanyang kaluluwa sa mundo ng sining – nang hindi nawawala ang kanyang espiritu rito.
Kamakailan lamang, Cricket umupo sa Seoul based artist para sa isang maunlad na talakayan tungkol sa kanyang panloob na spark, kabataan, at ang kanyang blooming disenyo para sa aming bagong inilunsad lighters.
Nang hilingin sa kanya na ilarawan ang kanyang obra, nagbigay si Oyow ng impresyon na naniniwala siya na ang interpretasyon ay dapat ipaubaya sa tagamasid, sa halip na diktahan ng pintor mismo. "Maaaring makita mo ito bilang pag asa o pag ibig. Maaari mong tawagin itong tapang o simbuyo ng damdamin."
Tulad ng karamihan sa atin, hindi talaga nagtakda si Oyow na maging kung ano ang naging siya ngayon. "Nag iisip lang ako kung ano ang magaling at gusto kong gawin, at bago ko nalaman, lumilikha na ako ng sining."
Samakatuwid, hindi kailanman nagkaroon ng isang partikular na sandali sa kanyang buhay kung saan napagtanto niya na nais niyang maging isang pintor. Ang makabuluhang sandali ay naunawaan niya – isa na siya. "Naaalala ko na gumuhit sa aking mga kamay gamit ang mga kulay na panulat noong ako ay napakabata pa at hindi naniniwala ang mga tao na ako ang gumagawa nito. Doon ko unang napagtanto na may talent pala ako sa pagguhit."
Nakatira sa magulong lungsod ng Seoul, Oyow thrives sa kaguluhan at abala, mas gusto ito sa tahimik, mabagal na beses. Ang sigla ng lungsod ay nagbibigay daan sa kanya upang gumana sa mga pandaigdigang kliyente, habang nakabase pa rin sa kanyang sariling lungsod. "Kabilang ang mga cool na tatak tulad ng Cricket", natatawa niyang sabi.
Ngunit ang artistikong inspirasyon ay maaaring medyo hindi mahuhulaan at natatangi sa bawat artist, at para kay Oyow, ang kanyang pisikal na kapaligiran sa Seoul ay hindi talaga nagbibigay inspirasyon sa kanya ng marami. Sa halip, tuwing nauubusan siya ng gas, bumaling siya sa iba pang aspeto ng kanyang buhay. "Bata pa lang ako, mahilig na ako sa picture books. Gusto kong maging isa sa mga taong nagkukuwento ng mga magagandang kuwentong iyon". Kaya, tuwing nararamdaman ni Oyow ang kanyang creative spark ay nangangailangan ng rekindling, siya ay lumiliko sa kanila.
Taun taon, gumagawa ka ng isang libro na nakatuon sa kabataan at pag ibig. Maaari mo bang ikuwento sa amin ang tungkol sa iyong sariling mga mas bata na mga araw?
"Ang subject na gusto kong itaas sa mga libro ay iba sa tuwing. Nagbabago ang lahat, at gayon din ako. Sa bawat libro, pinag uusapan ko ang isang bagay na nag aapoy sa aking panloob na spark, at lalo kong gustong pag usapan ang mga taong iyon na hindi mapakali ngunit malaya kapag nasa borderline ka ng pagiging hindi isang matanda o isang bata, kung saan ang spark ng kabataan ay kumikislap pa rin nang maliwanag. "
Inilarawan ni Oyow ang kanyang sining bilang "Visual Poetry", na ang ibig sabihin ay magkuwento nang walang paggamit ng mga salita. Ang kanyang paboritong proseso ng disenyo, o nagsasabi ng isang kuwento kung gusto mo, ay nagsasangkot ng stencil printing, na nagbibigay daan sa kanya upang lumikha ng mga splashes ng kulay na mananatiling tapat sa orihinal na mga lilim. Para sa mga bago sa ideya ng stencil printing, isipin ito tulad nito:
Kunwari ay mayroon kang isang piraso ng papel na may mga butas na hiwa sa hugis ng mga tao at bulaklak. Ngayon, kung hawak mo ang papel na ito sa ibabaw ng isang blangko na sheet at kulayan ang mga butas na may isang marker, makikita mo ang mga tao at ang mga bulaklak sa blangko na sheet. Iyon ay halos kung ano ang stencil printing - gamit ang isang template na may mga butas (ang stencil) upang lumikha ng isang disenyo o larawan.
Ang Stencil printing ay isa lamang sa maraming paraan ng pagpapahayag ni Oyow, ang bawat pamamaraan ay nagdaragdag ng isang natatanging spark sa kanyang mga likha. Kung paano siya nagdidisenyo ay napaka flexible. "Gusto kong magkasamang gumamit ng digital at analog. Depende sa kung ano ang gusto kong ipahayag o ang paksa. Minsan nagdodrawing ako exclusively sa digital at minsan naman ay exclusive sa analog ang trabaho ko."
Ngayon inilalagay mo ang iyong marka ng disenyo sa isang koleksyon ng Cricket Mga lighter. Ilarawan ang iyong mga saloobin sa likod nito. Ano ba ang gusto mong maramdaman ng mga tao
"Nagtatrabaho ako sa mga analogy tungkol sa mga relasyon sa pamamagitan ng mga tao at halaman. Gusto kong gumawa ng isang banayad na koneksyon sa pagitan ng ganitong paraan ng pagtatrabaho at Cricket Lighters, na kung saan ay ang lahat ng tungkol sa apoy. Kapag nakasandal tayo sa isa't isa, ipinapakita natin ang ating sarili. At naisip ko na gumamit ng mga bulaklak upang kumatawan sa mga emosyon na namumulaklak sa konektadong puso na ito ang tahimik, mainit na damdamin na namumulaklak sa loob at ipinahayag sa labas. "
"Hindi ba parang eksena ito ng mga apoy Tulad ng isang maliit na ember na nagsisimula sa isang maliit na alitan mula sa mga taong nakasandal sa isa't isa at sa lalong madaling panahon ay lumalaki sa isang ganap na apoy. Naisip ko na iyon ang karaniwang thread sa pagitan ng aking trabaho at Cricket, at ang imaheng iyon ay natigil sa akin mula sa simula. Ang limang bulaklak ay may iba't ibang hugis, ngunit lahat sila ay sumisimbolo sa mga apoy, at nais kong ipakita ang iba't ibang mga paraan kung saan ipinapahayag ang mga emosyon na iyon. "
Ang sining ni Oyow ay madalas na nagpapakita kung paano ang mga relasyon ay maaaring maging maganda at mapayapa, ngunit sa parehong oras ay maging kumplikado. Ang popular na parirala "Isang perpektong tugma, iyon ang dahilan kung bakit kami nasunog" ay maaaring marahil ay makikita bilang isang pagmumuni muni ng mga kumplikadong ito, at ang kanyang koleksyon para sa Cricket Mga lighter.
Ang "perpektong tugma" ay nagpipinta ng larawan ng isang maayos at balanseng relasyon, katulad ng magagandang pakikipag ugnayan na madalas na ipinapakita sa akda ni Oyow. Ang huling bahagi ng parirala, "marahil na ang dahilan kung bakit namin burnt out," introduces ang ideya ng isang relasyon na kaya madamdamin, na humahantong sa pagbabagong anyo. Dito, sa sining ni Oyow, ipinapakita niya ang mga tauhan na magkakasama, na nalilito sa mga dahon at puno ng ubas, hindi bilang mga simbolo ng paghihiwalay o pagkatigil, ngunit bilang mga representasyon ng personal na paglago, muling pagtuklas ng kanilang panloob na spark at ang paglalakbay ng pagtuklas sa sarili na madalas na dumating pagkatapos ng gayong mga karanasan sa sunog.
At ano ang ibig sabihin ng apoy sa iyo?
"Maraming iba't ibang bagay ang ibig sabihin nito para sa akin. Minsan pwedeng ibig sabihin, minsan inspirasyon at minsan panghihinayang."
.png)
.png)
Bagamat lubos kaming natutuwa sa iyong pagtangkilik, nais naming malaman mo na kasalukuyang nasa mahigit 140 bansa kami at madalas kaming makatanggap ng maraming katanungan. Kaya't hinihiling namin ang iyong pasensya at tinitiyak namin na babalikan ka namin sa lalong madaling panahon. Magandang araw sa'yo!
